Foto oleh Lewis W. Hine dari pemintal kecil di Mollohan Mills, Newberry, SC: “Dia merawat 'sisi' seperti seorang veteran, tetapi setelah saya mengambil foto, pengawas datang dan berkata dengan nada minta maaf yang menyedihkan , 'Dia baru saja masuk.' Kemudian sesaat kemudian dia mengulangi informasi itu. Pabrik tampaknya penuh dengan anak muda yang 'baru saja masuk', atau 'sedang membantu saudari.' Komite Buruh Anak Nasional/Perpustakaan Kongres
“Fotografi adalah suara kecil, paling banter, tapi terkadang satu foto, atau sekelompok foto, dapat memikat kesadaran kita.” -
Menggambarkan ketidakadilan bukanlah sesuatu yang baru. Dari awal abad ke-XNUMX hingga saat ini, banyak fotografer yang khawatir meninggalkan jejak mereka. Tapi bisakah kita mencoba mengubah dunia – bahkan menjadikannya tempat yang lebih baik – melalui sebuah foto?
Anda akan terkejut mengetahui berapa banyak fotografer yang mencoba menggunakan gambar mereka untuk meyakinkan kita tentang perlunya perubahan. Dalam kasus ini, fotografi dimaksudkan untuk menebus kesalahan, mencela situasi tertentu dan untuk mendapatkan tanggapan.
Dari dunia ke utopia
Istilah "fotografi dokumenter" mengacu pada gambar yang dibuat dengan tujuan mencerminkan dunia, menghormati fakta, dan mencari kebenaran. Dengan demikian, fotografi dokumenter adalah gambar yang menegaskan, mengesahkan suatu peristiwa, dan didasarkan pada kemampuannya untuk mendekatkan kenyataan. Ini tidak berarti bahwa fotografi dokumenter menunjukkan seluruh kebenaran dan juga bukan satu-satunya kemungkinan fotografis. Selain itu, foto-foto itu perlu disebarluaskan dan membutuhkan audiens untuk ditantang olehnya.
Film dokumenter utopis adalah aspek fotografi dokumenter, tetapi lebih jauh lagi. Foto-foto tidak hanya diambil untuk menunjukkan sesuatu, untuk menunjukkan realitas, tetapi juga mengandalkan kemampuan potensial gambar untuk meyakinkan, kekuatan persuasinya untuk memperbaiki dunia.
Bagaimana sebuah foto bisa memiliki dampak yang begitu besar pada kita? Di satu sisi, komponen mekanis fotografi (kamera) membuat fakta yang dirasakan lebih dapat dipercaya. Di sisi lain, fotografi secara sosial dianggap lebih akurat daripada alat seni lainnya. Fotografer berfokus pada kenyataan, memperoleh gambar yang, secara analogi dengan subjek yang digambarkan, akan identik dengan kejujuran. Selain itu, ada gagasan lain bahwa untuk mengabadikan gambar tersebut, fotografer harus menjadi saksi mata – mereka harus ada di sana.
Awal dari fotografi dokumenter
Gambar pertama yang dihasilkan dengan kamera diperoleh hampir dua abad yang lalu. Sejak awal, fotografi terombang-ambing antara menjadi dokumenter, mendekati realitas dan merepresentasikan fakta, dan menjadi artistik, mengungkapkan perasaan dan membangun pemandangan. Dengan kata lain, kebenaran atau keindahan.
Niat dokumenter dalam fotografi, bagaimanapun, tidak muncul sampai akhir abad ke-XNUMX dan awal abad ke-XNUMX. Semuanya dimulai di New York, dengan Jacob Agustus Riis (1849 - 1914) dan lewis hine (1874-1940). Keduanya memotret tema sosial dengan tujuan akhir menyoroti ketidaksetaraan tertentu untuk mengubahnya. Penting untuk dipahami bahwa selama tahun-tahun itu transisi ke masyarakat industri menciptakan ketimpangan yang sangat besar.
Foto oleh Jacob Riis untuk How the Other Half Lives: 'Penghuni di Rumah Susun Bayard Street, Lima Sen Satu Tempat.' Wikimedia Commons
Pada tahun 1890, Jacob A. Riis, seorang imigran asal Denmark yang menyadari keterbatasan kata-kata tertulis untuk mendeskripsikan fakta, mulai memotret untuk menunjukkan kerentanan dan kondisi kehidupan para imigran perkotaan.
Beberapa tahun kemudian di New York dia menerbitkan Bagaimana Setengah Kehidupan Lainnya. Buku itu sangat signifikan dan mengarah ke reformasi perkotaan di daerah kota yang kurang disukai, misalnya dengan pembuatan taman bermain atau taman.
Pada awal abad ke-XNUMX, Lewis Hine, sosiolog pertama yang membuat dirinya “didengar” dengan kamera, memotret imigran tiba di Pulau Ellis, menunjukkan caranya mereka beradaptasi dengan kehidupan baru. Namun, karya-karyanya yang paling penting sedang berlangsung pekerja anak di tambang dan pabrik tekstil. Terima kasih kepada gambar-gambar ini dia mampu mempromosikan Undang-Undang Perlindungan Pekerja Anak.
Niat reformasi ini akan dipertahankan pada tahun 1930-an, juga di AS, melalui Administrasi Keamanan Pertanian – serangkaian reformasi dan subsidi yang disetujui selama pemerintahan Roosevelt dengan tujuan meringankan penderitaan yang disebabkan oleh kecelakaan tahun 1929. Dalam program ini, sejumlah fotografer direkrut untuk meningkatkan kesadaran warga negara, melalui gambar, tentang perlunya bantuan. Dorothea Lange, Walker evans dan Margaret Bourke-Putih, antara lain perlu diperhatikan.
Dari fotografi dokumenter hingga foto jurnalistik
Setelah Perang Dunia II, fotografi dokumenter kehilangan sebagian kekuatannya. Foto jurnalistik, bagaimanapun, mengambil prinsip-prinsipnya, dan majalah bergambar, yang sukses besar, menerbitkan topik-topik yang menarik bagi manusia.
Sebastiano Salgado (Brasil, 1944) adalah salah satu fotografer terkemuka di akhir abad itu. Karya utamanya berfokus pada penggambaran penderitaan manusia yang mengalami situasi pengasingan, emigrasi, kondisi kerja keras atau kesengsaraan komunitas tertentu. Ini menunjukkan kepada dunia Barat seperti apa kehidupan di tempat-tempat di mana pandangan kita tidak jatuh. Pembalap Spanyol Gervasio Sánchez, dengan proyek jangka panjangnya Nyawa Tambang, dan James Nachtwey, dengan pekerjaannya di Afghanistan, adalah kontributor terkemuka di bidang ini.
Saat ini ada fotografer dengan keprihatinan yang sama yang berusaha membujuk orang-orang sezamannya untuk mengubah dunia dan memobilisasi hati nurani. Lebih jauh lagi, telah diterima sepenuhnya bahwa foto dokumenter dapat menawarkan banyak kemungkinan dan tidak diatur oleh satu formula tertentu.
Sejak akhir abad ke-XNUMX, arti kata 'dokumenter' dalam fotografi telah berkembang, meskipun kepercayaan yang sama terhadap kapasitas komunikasi foto mengalir di setiap definisi.
Bisa dikatakan film dokumenter yang bertujuan untuk meningkatkan dan merangsang respon masih valid dan relevan. Masih ada fotografer yang tertarik untuk mereformasi dan meyakinkan orang-orang sezaman mereka tentang perlunya membuat dunia menjadi tempat yang lebih baik dan masih percaya bahwa fotografi dokumenter harus dilakukan untuk tujuan ini. Singkatnya, mereka belum menyerah pada utopia.
Namun, di mana pun ada seorang fotografer, pasti ada juga audiens yang mengenali gambar-gambar itu sebagai dokumen dan mampu membacanya, memberi makna pada gambar-gambar itu dan bertindak sesuai dengan itu.
Jelas, itu akan tergantung pada masing-masing orang dan momen hidup yang mereka alami saat itu. Kita semua tidak akan terpengaruh dengan cara yang sama. Namun demikian, sebagai individu, jika pada akhirnya kita merasa tertantang oleh foto-foto ini dan kita tergerak, meski hanya sedikit, kita dapat berbuat baik.
Tentang Penulis
Beatriz Guerrero González-Valerio, Profesora de Fotografía y Estetica, Universitas CEU San Pablo
Artikel ini diterbitkan kembali dari Percakapan di bawah lisensi Creative Commons. Membaca Artikel asli.
