Bagaimana Seorang Artis Buta Menantang Pemahaman Kita Tentang Warna

Bagaimana Seorang Artis Buta Menantang Pemahaman Kita Tentang Warna
Esref Armagan.

Selama berabad-abad, orang-orang yang dilahirkan buta telah menjadi cendekiawan intelektual para filsuf yang mempelajari kesadaran. Hal ini terutama berlaku bagi mereka yang menjelajahi cara kesadaran kita dipengaruhi oleh tubuh kita, terutama mata kita, yang digambarkan Leonardo da Vinci sebagai "jendela jiwa".

Satu kekeliruan yang menarik adalah keyakinan bahwa orang yang dilahirkan buta tidak memiliki ide warna yang nyata. Di abad 17th, misalnya, filsuf Pikir John Locke belahan dunia yang khas untuk indra individu. Bagian-bagian ini dapat dilihat pada kurangnya pemahaman orang-orang yang buta atau tuli. Demikian pula, David Hume percaya bahwa ketika indera tidak dirangsang oleh energi individu, seperti cahaya atau suara, maka tidak ada gagasan yang bisa terbentuk.

Bahkan di abad 20th, umumnya diyakini bahwa orang yang dilahirkan buta tidak dapat memiliki pemahaman yang benar tentang dunia di sekitar mereka. Misalnya, di 1950 psikolog Geza Revesz menulis: “[Tidak] orang yang buta sejak lahir dapat menjadi sadar akan keragaman alam dan untuk menangkap semua penampilan yang kaya dan beragam dari benda-benda.” Philosopher Thomas Nagel merasa bahwa orang buta hanya memiliki pemahaman warna yang paling dangkal dibandingkan dengan orang-orang buta. dengan penglihatan.

Hingga abad 21st, kami tidak tahu bagaimana kami bisa menguji keyakinan kami tentang konsep visual. Tapi kemudian para ilmuwan menjadi sadar akan seorang seniman Turki bernama Esref Armagan. Lahir sepenuhnya buta, Armagan tidak memiliki pengalaman visual langsung. Namun ia melukis dan menggambar menggunakan tidak hanya warna, tetapi juga bayangan, cahaya, dan perspektif dalam adegan imajinasinya yang unik.

So bagaimana Armagan belajar tentang warna? Jawabannya tampaknya melalui pemahaman kreatif tentang elemen visual melalui bahasa dan persepsi yang tersisa.

Sang seniman memiliki ingatan yang kuat tentang apa yang dia diberitahu tentang dunia visual oleh ayahnya. Armagan sering dibawa ke bengkel teknik ayah ini sebagai seorang anak, dan akan mengajukan pertanyaan tentang lingkungan sekitarnya.

Lukisan oleh Esref Armagan
Esref Armagan.

Yang penting, dia juga memiliki kesempatan untuk menggunakan pengetahuan ini. Sebagai seorang insinyur, ayahnya memiliki seorang juru tulis - alat tajam untuk menggaruk, memotong dan mengebor titik-titik pada logam - dan Armagan menggunakannya untuk mengetsa gambar pada karton.

Ayah Armagan akan membimbing tangan putranya yang buta di atas garis terukir dan menggambarkan apa yang dilihatnya. Artis muda itu kemudian berlatih membuat garis untuk mewakili sisi visual dan bayangan, yang dia tunjukkan kepada anggota keluarga yang memberikan umpan balik dan deskripsi verbal lebih banyak.

Setelah menguasai ide-ide visual seperti tepi dan bayangan, remaja Armagan mulai menggambar warna, dan terus mencari komentar dan umpan balik dari orang-orang di sekitarnya. Dia menggambarkan proses ini kepada mantan siswa saya Ruth Cole sebagai salah satu pembelajaran dengan pengulangan: "Dengan bertanya dan menunjukkan - lagi dan lagi."

Akhirnya, ia mengganti media pilihannya untuk melukis, mengingat:

Saya mulai dengan pensil warna dan kemudian beralih ke cat minyak. Tetapi mereka butuh waktu lama untuk mengeringkan sehingga akhirnya saya menemukan akrilik.

Menariknya, Armagan tidak melukis dengan cat air, karena ia membangun lapisan cat di papan dan kertas dengan jari-jarinya, membiarkan setiap lapisan kering sebelum menambahkan yang lain. Teknik ini memungkinkan Armagan untuk merasakan berbagai warna dan nuansa yang ia ciptakan sebagai pengganti untuk melihat gambar barunya.

Perspektif artistik baru

Dia telah mencapai pemahaman visual melalui pemeriksaan dan diskusi yang terus menerus, dilengkapi dengan sentuhan (ia mengibaratkan warna merah dengan nuansa sesuatu yang panas) dan mendengar (dia membandingkan peredupan suara saat ia menjadi jauh dengan penggunaan perspektif visualnya). Dia berkata:

Saya telah membuat lukisan saya di kepala saya, termasuk warna, sebelum saya mulai melukis. Ini benar-benar memorisasi.

Kasus Armagan menantang berabad-abad keyakinan tentang warna. Terlebih lagi, mengingat deskripsi akurat yang diberikan oleh keluarga dan teman-teman yang terlihat, karyanya menunjukkan bahwa adalah mungkin bagi orang yang dilahirkan buta untuk memahami, mendeskripsikan dan membuat karya seni visual.

PercakapanMungkin peneliti sekarang harus menemukan contoh untuk menunjukkan bagaimana orang dapat mencapai apa yang dianggap tidak dapat diraih, daripada berfokus pada cacat teoritis. Jika kita bisa mengelola ini, kita bisa melakukannya dengan baik semakin jauh pemahaman kita dari apa imajinasi manusia benar-benar mampu - daripada memiliki ide yang buruk tentang keterbatasannya.

Tentang Penulis

Simon Hayhoe, Dosen dalam Pendidikan, University of Bath

Artikel ini awalnya diterbitkan pada Percakapan. Membaca Artikel asli.

Buku oleh Penulis ini

Pengalaman Pengunjung Buta di Museum Seni
kreativitasPenulis: Simon Hayhoe
Binding: Hardcover
Publisher: Penerbit Rowman & Littlefield
Daftar Harga: $ 80.00

Beli sekarang

Seni, Budaya, dan Kebutaan: Studi Siswa Buta dalam Seni Visual
kreativitasPenulis: Simon Hayhoe
Binding: Paperback
Publisher: Teneo Tekan
Daftar Harga: $ 30.00

Beli sekarang

Warisan Budaya, Penuaan, Cacat, dan Identitas: Inklusi Pasif dalam Kegiatan Budaya dan Warisan
kreativitasPenulis: Simon Hayhoe
Binding: Hardcover
Publisher: Routledge
Daftar Harga: $ 140.00

Beli sekarang

enzh-CNtlfrhiides

ikuti InnerSelf di

google-plus-iconfacebook-icontwitter-iconrss-icon

 Dapatkan Terbaru Dengan Email

{Emailcloak = off}

ikuti InnerSelf di

google-plus-iconfacebook-icontwitter-iconrss-icon

 Dapatkan Terbaru Dengan Email

{Emailcloak = off}